febrero 2015

Mientras que la producción de la ceremonia no estuvo ausente de inconsistencias, fueron los ganadores y sus conmovedores discursos quienes salvaron de la mediocridad otra edición de los OSCARS.  Uno hubiera esperado algo mejor del maestro de ceremonias Neil Patrick Harris, con todo el historial que le conocemos, pero al final el contenido y de plano se ve que los productores no logran adecuarse a los tiempos. Hubo algunos chistes que funcionaron, otros solo nos hicieron perder el tiempo y musicales de a montón que parecen los Grammys.

Pero suficiente amargura, a continuación los mejores y peores momentos de los Oscars 2015.

LO MEJOR: EL INTRO MUSICAL (PARA VARIAR)

El intro de Neil Patrick no habrá sido ‘legendario’, pero tampoco fue un fracaso. En parte agradezco que se haya puesto a cantar, al final sobresale sobre el resto de la terna de conductores, y el verlo lucirse con los trucos visuales nos ofrece ese aspecto espectacular que se requiere para iniciar. El inconveniente estuvo en que no le hizo homenaje a los estrenos actuales y se dedico a repartir halagos de películas que se han vuelto clichés de Hollywood: ET, El Padrino, Star Wars. De todas formas un aplauso para lo que prometía ser una gran noche.

LO PEOR: LOS CHISTES FORZADOS DE NEIL

Todo el tiempo perdido en las predicciones o mejor dicho en ver a Viola Davis sin saber que hacer ante la insistencia de Neil. El chiste con la cajita nunca cuajó, es más se prolongo tanto al grado que descubrimos una faceta de Neil que no conocíamos: la del fracaso.

LO MEJOR: PATRICIA ARQUETTE NO DESPERDICIA SU DISCURSO

Lo más que me esperaba eran unas cortas palabras de agradecimiento, conociendo la personalidad de la actriz que no se caracteriza por su emotividad. Sin embargo, conforme leía su discurso este se transformó en uno de lucha y de reclamo. Quizás el mensaje de igualdad en salarios no sea tan familiar en nuestros países latinoamericanos, pero hay que reconoce la tenacidad de la actriz para hacer algo útil con un discurso que sabía tenía que dar.

LO PEOR: AHUYENTANDO LOS DISCURSOS DE LOS GANADORES CON LA ORQUESTA

Vergonzoso lo que le hicieron a Pawel Pawlikowsk. El pobre hombre ofreciendo el discurso de su vida después de haber ganado por Mejor Película Extranjera y como siempre la orquesta tiene que arruinarlo con su incesante sonido (si deberás no tienen tiempo, recorten tanto musical innecesario). Y aún así, el director siguió con su merecido agradecimiento, con todo y el aplauso de la audiencia casi incrédula ante el acto de rebeldía.

LO MEJOR: LA INTERPRETACIÓN DE LA CANCIÓN GANADORA ‘GLORY’

Con lágrimas en los ojos, ovación de pie y de plano con la piel de gallina es como nos dejó la interpretación de la mejor canción original. No se necesita ser fanático de los artistas Common y John Legend, para apreciar lo que fue sin duda la mejor canción del año.  Fue como una cachetada con guante blanco para quienes dudaron del mensaje del filme ‘Selma’, al no reconocer el elenco, o mejor dicho, a David Oyelowo por su interpretación del gran Martin Luther King.

LO PEOR: GRANDES HÉROES TRIUNFA COMO MEJOR PELÍCULA ANIMADA

Ese premio tiene un asterisco gigante del tamaño del robot malvavisco, en donde debe de especificar que todo fue gracias a que ‘La Película Lego’ ni tan siquiera fue nominada. La Academia ha perdido credibilidad y se puso un anuncio gigante que esta a la orden de lo que mande Disney.

LO MEJOR: EL WOW DE EDDIE REDMAYNE

No te queda más que sonreír ante la risa tipo Dr. Frink que sin querer le salió al momento de ver una y otra vez su premio como si fuera un sueño. Es cierto que todos esperábamos a Michael Keaton, pero no era su noche. La interpretación de Eddie llega a tal grado que te hace llorar.

LO PEOR: UN AGUJERO NEGRO SUPERA A LOS SIMIOS

Es increíble que el crear simios digitales con movimientos realistas no sea suficiente para llevarte un galardón como el Oscar. Algo ha de existir en la iluminación de ‘Gargantúa’ que sedujo a la Academia o las imágenes dentro del Teseracto. Quien sabe, es otro misterio sin resolver.

LO MEJOR: MANTENTE EXTRAÑO

Gran mensaje nos regaló Graham Moore al revelar su intento de suicidio en la adolescencia solo porque se sentía diferente y que ahora aprecia sus diferencias porque lo hace especial. Mejor aún su invitación a todos quienes se sienten extraños para lograr el éxito y cuando lo logren sentirse orgullosos de ser únicos.

LO PEOR/MEJOR: LOS CALZONES DE IÑÁRRITU Y LOS MEXICANOS DE MÉXICO

Acabas de ganar uno de los mayores reconocimientos de tu carrera y lo arruinas con un chiste de calzones. En serio, si no fuera porque compone su discurso agradeciendo a medio mundo, e inclusive mencionando la situaciones de los mexicanos, casi se hacía acreedor a peores insultos que el Peña Nieto. Que por cierto le agradeció, como si me importara. De todas formas, compone su discurso y se agradece que utilice la plataforma para pedir por los derechos de los migrantes.

LO MEJOR: EL CHIVO ES BICAMPEÓN

Es un reconocimiento a todos los años que lo ignoraron y todavía me duele que no haya ganado por ‘El Árbol de la Vida’. Es uno de los mejores fotógrafos en existencia a tal grado que va en camino a convertirse en leyenda. Como dijo Iñárritu: «Eres el artista de nuestra generación».

LO PEOR: EL TRIBUTO PARA LA NOVICIA REBELDE

No tengo nada contra la interpretación musical de ‘Dear Lady Gaga’ o el reconocer a que Julie Andrews jamás envejece, pero ya es tarde y todavía los productores deciden incluir otro musical para inflar el tiempo de duración de la ceremonia. En serio, esto no es Broadway. Tal número se vio forzado, excesivo y de plano innecesario.

LO MEJOR: EL AMOR PARA HOTEL BUDAPEST

Es difícil que una película con un estreno de un año todavía sea relevante como para arrasar en los premios técnicos. Todos completamente merecidos, inclusive la sorpresa del premio a mejor banda sonora. Tristeza por Wes Anderson que sigue siendo ignorado, más no olvidado.

LO PEOR: EL EGO DE HOLLYWOOD TRIUNFA CON BIRDMAN

Mientras existe felicidad patriótica por el triunfo de Birdman, es triste que se favorezca el compadrísmo y no el talento individual de Hotel Budapest, Whiplash o Boyhood. Es evidente el poder de la casa productora, los directivos y la afinidad con que Irráñitu se adapto al gremio. Los premios de mejor director, guión original y película son excesivos.

Los premios Oscars en esta edición dejarán en claro a que intereses sirven: a la industria de Hollywood opacada por el cine de calidad extranjero o a los artistas olvidados que arriesgan su futuro en obras que contribuyen al arte y no a llenar bolsillos.

Como siempre los medios de comunicación (más en México) dejándose llevar por la cantidad de reconocimientos recibidos entre Birdman y Boyhood, los promocionan como las películas favoritas a llevarse los premios principales, sin darse cuenta que la elección que tome la Academia dejará al descubierto el alma de una organización que ha monopolizado la industria de los premios.

Contrario al año pasado cuando esperaba los días en que Alfonso Cuarón apareciera en la foto con su estatuilla dorada, después de haber desfilado por tanta ceremonia como su agenda se lo permitiera; este año es diferente. Ustedes han sido testigos en el blog del hermetismo referente a Birdman y es por el simple motivo que no la considero tan grandiosa como se los han hecho creer. Así es, «como se los han hecho creer» , aún cuando no es una mala película la han adornado tanto de tal forma que parece que jamás han visto cine.

Birdman representa a un Hollywood tratando de ser relevante, exprimiendo talento de fuentes extranjeras porque lo que propone palidece contra las monstruosidades de ‘Ida’ y ‘Leviatán’. Es irónico que aún cuando tienen a Luzbeki y a Irrañitú como los capitanes, la producción haya recibido el patrocinio de la industria porque le hace honor a las dificultades del gremio actoral, el proceso creativo y hasta Broadway.

Con esto no quiero demeritar el trabajo de Linklater con su obra ‘Boyhood’ que propone un tipo de cine que no llena el ego de la industria. Al principio parecía ser la favorita con tanto premio recibido, es más , si no fuera por los reconocimientos creo que ni se hubiera estrenado en otros países, pero su película no es el que celebra lo que representa a Hollywood. Quizás lo que tiene a su favor es que muestra el estilo de vida norteamericano, y todos sabemos como les cascabelea el espíritu patriótico a nuestros vecinos, tanto que nominaron ‘American Snipper’ cuando no tenía nada que hacer en la terna de mejores películas.

En donde espero que haya sorpresas son en los ganadores a mejores actores, ahí es donde estará la competencia entre Eddie Reymane, por La teoría del todo; y quien también tiene todo mi apoyo es Michael Keaton por el hombre pájaro. Pero creo que Reymane se lleva el premio de calle porque no me imagino a una interpretación tan absoluta de uno de los genios más famosos de la humanidad. Del resto de los nominados ni para que perder el tiempo.

Y ese es el punto. Creo que la Academia debe de limitar su terna de nominados en vez de ampliarla. Su apuesta por ampliar sus gustos para ser compatibles con la audiencia esta matando la emoción por ver quien va a ganar. Prefiero tres nominados con las mismas posibilidades de ganar, en vez de seis o hasta siete que solo ayudan a llenar su teatro patrocinado por Dolby.

Este año parece que lo único que determinará para ganar los concursos de quinielas son las nominaciones en donde se vuelve imposible opinar: los cortometrajes, un par de películas extranjeras, y sobre todo los documentales. Esta vez la distribución de los estrenos se volvió terrible, hasta en días recientes días en apariencia ya se estrenaron la mayoría, si es que dejo espacio cierto Sr. Grey. Así ni como uno puede despejarse las dudas de quien merece el reconocimiento, o quien está solo para rellenar el listado.

Prácticamente, tenemos estatuillas cantadas para Julianne Moore (Still Alice), JK Simmons (Whiplash) y Patricia Arquette (Boyhood). Solo espero que sus discursos estén ya preparados y no salgan con su aparente sorpresa por su premio inesperado. Si acaso creo que habrá emotividad en Julianne Moore, ya que como la ha sufrido para ganar.

Lo único que nos espera es disfrutar una ceremonia amena, de la cual espero dejen libre para producir a Neil Patrick Harris, de lo contrario será tan insípido y restringido como han sido sus trabajos en las ceremonias Emmys. De verdad espero que sean más audaces y alcancen a rozar el aspecto espectacular de los premios Tonys.

Pues ha llegado el día. ¡Ha disfrutar la ceremonia en donde la Academia saldrá al desnudo!

Este año tenemos grandes propuestas de actuación en esta categoría, pasando por una desgarradora Julianne Moore, una desesperada Marion Cottilard y una interesante actuación de Rosamund Pike, si llegará a describir la actuación de la última, cometería el grandísimo error de decir spoilers. ¿Pero quién es la merecedora del Oscar en esta categoría? Primero repasemos a cada una de las candidatas.

Felicity Jones por La Teoría del Todo.

Con tan solo 31 años, esta británica, es la más joven de las candidatas y además es su primera nominación a los premios de la Academia.

Desde los once años entró al mundo de la actuación, participó en la serie de television Doctor Who. Hizo una participación en Girls y en The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro. El próximo año la veremos en Inferno, otro libro de Dan Brown, con Ron Howard nuevamente dirigiendo uno de sus libros.

En La Teoría del Todo interpreta a Jane Wilde, la primera esposa del gran Stephen Hawnking y nos regala una actuación poderosa, hermosa y real; reflejando en cada escena que posee un gran poder actoral; ha recibido muy buenas críticas y ya ha estado nominada al Globo de Oro, Crítica Choice, SAG, y los Bafta. Sería una gran sorpresa si se llegará a llevar la estatuilla.

Reese Whiterspoon por Alma Salvaje (Wild)

Sin lugar a dudas este es un gran año para Resse, su segunda nominación y además siendo productora adquiriendo los derechos de Gone Girl y Wild película por la cual consiguió esta segunda nominación; bravo por ella; pero muy a pesar de sus esfuerzo es difícil que se lleve el preciado Oscar.

Norteamericana de 38 años. Es candidata al Oscar por Alma salvaje. Esta es su segunda nominación, después de haber ganado en 2006, en este apartado por En la cuerda floja. Comenzó su carrera a los 14 años y desde entonces la hemos visto en múltiples películas desde la rubia estudiante de derecho en Legalmente Rubia hasta una inocente y madura colegiala en Crueles Intenciones; película donde conoció a su primer esposo y el padre de sus hijas.

Reese Witherspoon ha sido premiada por los críticos de Dallas, Indiana, Las Vegas y el círculo de críticos de Phoenix. Fue candidata al Globo de Oro, Critics Choice y al premio del sindicato de actores. Tambien al BAFTA.

Julianne Moore por Siempre Alice

La más veterana de las candidatas y no por su edad, con 54 años y luce de maravilla; sino por que esta es su 5ta nominación a los premios de la Academia; y corre el peligro de seguir los mismos pasos de Glenn Close, la eterna olvidada de los Oscars. Su primera nominación sería de actriz de reparto por Boogie Nights donde interpreta a una estrella porno, en la misma categoría en el 2003, por Las Horas y a Mejor actriz por El Fin del Romance y Lejos del Cielo del 2003, siendo esta última su mejor actuación hasta ahora; estuvo nominada a Mejor Actriz y Mejor Actriz de Reparto en ese mismo año.

El 2014 ha sido un gran año para Jullianne Moore ya que ha arrasado con muchos premios. En Siempre Alice, Moore interpreta a una lingüista que le diagnostican principio de Alzheimer a una edad temprana. Sony Pictures Classic se hizo con la distribución de la película y Moore se convirtió automáticamente en la favorita a los premios de la academia a Mejor Actriz.

Se llevó el Globo de Oro a mejor actriz, el SAG y el Bafta, pero no así con los premios de los Criticos, que han premiado a Rosamind Pike y Marion Cottilard.

Rosamund Pike por Pérdida

La segunda británica nominada, Rosamund Pike, de 36 años, siendo esta su primera nominación a los Premios de la Academia.

Estudio literatura inglesa, mientras lo hacía descubrió su faceta como actriz, ganó una beca para completar su formación en las tablas. Paticipo en varias series de televisión británica y cuando terminó sus estudios universitarios pensó en dejar de actuar por la falta de ofertas. Hasta que llegó su oportunidad de convertirse en una chica Bond en Muere otro Día. Desde entonces participaría en papeles secundarios en muchas películas, Orgullo y Prejuicio, Doom, Jhonny English, Jack Reacher y An Education, película nominada a Mejor Pelicula por los Premios de la Academia.

Su gran papel llegó, y el señor Fincher se lo ofreció, venciendo a grandes actrices que anhelaban interpretar el complejo personaje de Amy Dunne en Perdida, Charlize Theron, Natalie Portman y hasta a una de las productoras del film, Reese Whiterspoon. Fincher le otorgó el papel de su vida; y no imaginó ahora a otra actriz que pueda hacer el trabajo que hizo Rosamund Pike como Amy Dunne; bien es sabido que a David Fincher le gusta trabajar con actrices poco conocidas y darles la oportunidad de brillar; ya ocurrió anteriormente con Rooney Mara en La Chica del Dragón Tatuado.

Rosamund Pike nos regala una fantastica actuación. Pike es una experta violonchelista y habla con total fluidez francés y alemán. Se ha llevado la mayoría de los premios otorgados por los críticos. Por su brillante interpretación ha estado nominada al Globo de Oro, SAG, Bafta. Es quizás la mejor actuación del 2014.

Marion Cottilard por Dos Días, Una Noche

Marion tiene 39 años, francesa y ya ha estado nominada y ha ganado su Oscar en el 2008 por su fantastica y cautivadora actuación, interpretando magistralmente a Edith Piaf en La Vie en Rose.

Su debut en Hollywood fue con infravalorada Big Fish, la mejor película de Tim Burton hasta el momento. Su carrera como actriz comenzó a mediados de los noventa. La interpretación de su vida llegaría con La Vie en Rose interpretando a Edith Piaf, donde se sometió a una fantástica transformación. De ahí se consagró como.actriz y llegaron muchos papeles, participando en películas como Enemigos Públicos, El Origen, Nine, Contagio.

Ahora esta nominada de nuevo por su papel en Dos días, Una Noche; película francesa; de llegar a ganar el Oscar se convertiría en la primera actriz en recibir 2 Oscar a Mejor Actriz con películas que no son de habla inglesa. En Dos Días, Una Noche, Marion interpreta a una mujer que después de haber superado una depresión se encuentra con la noticia de que ha sido despedida de la fábrica en donde trabaja. Marion nos entrega una desgarradora interpretación, que junto con Rosamund Pike pueden hacerle frente a Julianne Moore en los Premios de la Academia y al igual que Pike, dar la gran sorpresa de la noche de la entrega.

Ha ganado algunos premios de los críticos y estuvo nominada al Bafta y Globo de Oro por su actuación.

Quien ganará?
Sin lugar a dudas Julianne Moore, a arrasado con la mayoría de los premios, pero esta no es ni de cerca la mejor actuación de su carrera; si gana es simplemente por que los Oscars tienen una gran deuda pendiente con ella, luego de 5 nominaciones. Su mejor actuación fue en Lejos del Cielo en el año 2003, fue allí donde se debió premiar a Moore y no por Siempre Alice.

Quien podría ganar tambien?
Marion Cotillard y Rosamund Pike, ambas brindan excelentes actuaciones que pueden dar la gran sorpresa la noche de los Oscars, pero solo la actuación de Pike será recordada como la mejor actuación del 2014.

Quien debería ganar?
Sin lugar a dudas Rosamund Pike, ofreció la mejor actuacion del año y la más icónica, interpretando a la asombrosa Amy Dunne, un papel que sera recordado dentro de muchos años.