Ciencia Ficción

Crítica: Sector 9

Escena con el actor Sharlto Copley en la película Sector 9

Me ha dejado con más preguntas que respuestas esta cinta , pero eso no demerita lo excelente que es esta propuesta del director Neill Blomkamp.

Gracias a que el proyecto de la película basada en el videojuego de Halo fue postergado , es que Neill puedo dirigir su primer cinta y doy gracias que eso haya sucedido porque de lo contrario no hubiera disfrutado una de las mejores películas del año.

Una nave extraterrestre llega a la Tierra y se encuentra flotando inerte sobre la ciudad de Johannesburgo, en Sudáfrica. Aparentemente no tienen los medios para irse de nuestro planeta comenzando así 20 largos años de convivencia con unos seres nada agradables a los que se les llama » Prawns» o en español gambas (langostinos o camarones).

Los primeros veinte minutos están filmados al estilo del documental , el cual se a vuelto muy utilizado últimamente con el fin de mostrar cierto grado de realismo y autenticidad a los hechos que se plasman en la pantalla. Sabiamente no toda la cinta fue filmada como lo fue en su tiempo Cloverfield, el uso moderado de la técnica y la combinación con escenas normales hace de Distrito 9 una cinta muy versátil para relatar la trama.

Quizás algunos piensen que los primeros minutos son algo aburridos pero en lo personal es de lo mejor que ofrece la cinta, el plantearnos una moraleja de intolerancia en una ciudad que históricamente tuvo que lidiar con el Apartheid hace de la cinta algo único.

El actor Sharlto Copley (Wikus van de Merwe) es el protagonista del filme y es el por quien se realiza el cuasi-documental. Él es el encargado de mudar a los extraterrestres de Distrito 9 a una ubicación fuera de la ciudad llamada Distrito 10 (que original) bajo las órdenes de una corrupta organización que solo busca los secretos de las armas extraterrestres, que por cierto no pueden ser utilizadas por humanos y adivinen quien puede ayudarles a resolver el inconveniente.

Mi admiración para Sharlto por crear un personaje simpático del cual al final lamentas las desgracias que le ocurren. Es refrescante ver sus expresiones, modismos, gestos y su rostro de gato espantado sin caer en exageraciones.

Pero también tenemos otras estrellas y estas son digitales. Los extraterrestres no son a los que estamos acostumbrados, no hablan humano, no se parecen a nosotros, ni se comportan y mucho menos comen lo mismo (comida de gato). Cuando la mayoría de estos seres están habitando la película debieron de haber creado creaturas convincentes y vaya que si lo lograron. No hubo momento en el que dudara de la existencia de estos seres, algo que George Lucas no aprendió en su tiempo, no se ve artificial , al contrario, cuando en un momento crucial de la cinta padre e hijo extraterrestre conversan, es como si estuviéramos viendo seres de carne y hueso.

La fotografía de esta cinta es exquisita, el uso de las locaciones y las vistas panorámicas de un país para muchos desconocido borra de la mente otras cintas de ciencia ficción.

Si existe algo negativo que comentar se encuentra en la resolución de la cinta. En la crítica de Roger Ebert acertadamente indica el porque Distrito 9 no trasciende.

«El tercer acto es decepcionante, involucra la acción común de puros balazos. No existe el intento de resolver la situación, y si eso es un final feliz. He visto mas felices. A pesar de la creatividad , la película se mantiene como una novela y no trasciende a los altos niveles de ciencia ficción.»
«But the third act is disappointing, involving standard shoot-out action. No attempt is made to resolve the situation, and if that’s a happy ending, I’ve seen happier. Despite its creativity, the movie remains space opera and avoids the higher realms of science-fiction»

Disfrute demasiado el uso de las armas alienígenas, el robot que pone en vergüenza a Transformers, las explosiones de cuerpos humanos, hasta los villanos nigerianos de aguafiestas. Pero como mencione al principio , la cinta me ha dejado con dudas que se debieron haber aclarado en su momento y no con la sensación de una inminente secuela que en este caso es justificable.

Pero lejos de quejarme, agradezco la grata experiencia esperando impaciente Distrito 10.

Crítica: Transformers 2 – La Venganza de los Caídos

Hoy fue el estreno de una de las películas mas esperadas del año, como tal me dedique a leer las críticas de aquellas privilegiadas o desdichadas personas que lograron verla antes que yo. Me prepare psicológicamente para la experiencia que me esperaba y a la mitad de la cinta mi veredicto no era tan negativo, pensé en lo exagerado que habían sido los críticos al lo comprender el material que estaban observando, fui con toda la intención de pasar un rato agradable, entretenido y divertido. Inclusive me la pase leyendo comentarios de Cinepolis y MM Cinemas para darme una idea de lo que pensaba la gente.

Al final no pude mas, los primeros 45 minutos es una cinta son de lo mas agradable , pasable y hasta perdonable con todos los errores que contiene. Si les gusto la primera parte, entonces no tienes escusa de no ver la secuela , es mas de lo mismo.

La trama comienza con una breve explicación del origen de la relación de los humanos con la raza de robots, para después la narración de Optimus enfocarse en la explicación de la nueva misión de los Autobots por destruir a los Decepticons mediante la asociación con los humanos.

Mientras Sam Witwicky ( Shia LaBeouf) y Mikaela (Megan Fox) quiere llevar una relación de lo mas normal a distancia cuando de pronto la guerra de la raza cibernética los vuelve a llamar al campo de batalla.

Desde los primeros minutos el grado de acción en las escenas es comparable a los clímax de muchas de las mas recientes cintas. Grandes explosiones, espectacularidad, luz y sonido , buscado asombrarte en tan solo el principio. Aceptas las reglas del juego, pero no te das cuenta que lo que acabas de observar va a repetirse una y otra vez sin nada nuevo que ofrecerte: las mismas batallas, las mismas persecuciones, explosiones; y lo peor es que todo esta vacío, sin sentido porque sabes que los buenos van a triunfar.

En ningún momento existe un inicio, nudo o desenlace en la cinta. Es como si vieras todo en constante loop. Hablan, corren, gritan, explosión. Hablan, corren, gritan, explosión. Hablan, corren, gritan, explosión. Fin.

Todo se traduce en la búsqueda de un pedazo de metal que resucita robots, luego información convenientemente dentro del cerebro de Sam, la muerte y la búsqueda de otro pedazo de metal que logra la resurrección del gran amigo y al mismo tiempo la llave de nuestra destrucción (pero eso no importa tanto).

Es en la primera mitad donde la comedia habita y existen momentos graciosos pero lamentables a la vez porque se recurrió a actitudes nada agradables en una cinta aparentemente infantil. Los escritores no usaron su talento para elaborar situaciones divertidas y mucho menos originales , simplemente recurren a la vulgaridad de unos perros en plena acción , un robot también realizando el mismo acto, unas bolas gigantes en el sitio correcto, una mamá alegre por galletas condimentadas, el racismo en un chico que trabaja para lograr tener dientes, dos robots de los mas idiotas posibles, un policía enano, el típico burócrata ignorante, y puedo seguir.

Es cruzando la mitad de la cinta cuando empiezas a sentir el tiempo transcurrir y la experiencia no se vuelve de lo mas tolerable. ¿Hasta que punto en una cinta se vuelve un trabajo el seguirla viendo?

Los sentimientos al final de la película son de hartazgo, durante media hora solo ocurren explosiones constantes. No avanza la trama para nada ya quieres que solamente se acabe, haz tenido suficiente y se ha vuelto una obligación el estar sentado otro minuto mas a tú asiento. Empiezas a sentir los golpes tu mismo volviéndote culpable de masoquismo. Fue excelente que no hayan tenido que ir a buscar el «Fallen» , ya hubiera sido el colmo tener que esperar mas tiempo para encontrarlo.

No todo es desperdicio , existen escenas interesantes que realmente no me hicieron arrepentirme de pagar mi boleto: la persecución dentro de la universidad, la aparente pelea hasta la muerte de un ser querido, las transformaciones de los robots, la magnitud de los escenarios. En el aspecto de los efectos especial no existe en mi queja alguna, ves el derroche de millones de dólares surcar la pantalla en un festival digital y es una gran lástima.

Las batallas no tienen coherencia, terminas viendo un monto de chatarra moviéndose y lo peor es que no reconoces con todo el movimiento quien es quien, debes de esforzarte por descifrar que es lo que estas observando haciendo el esfuerzo por intentar seguir la acción. Las únicas excepciones fueron en los momentos donde alentaron la acción permitiéndonos admirar la brutalidad de las peleas que se comparan a un niño con juguetes chocando, pegando y tirando los productos de plástico, para después filmarlos. No salieron de los típicos golpes a la cara, los disque dientes o uno que otra amputación de partes que te hace dudar: ¿Qué mata a un robot?

Que pésimos diálogos. Me duelen las palabras de destrucción y muerte que dice Optimus a sus enemigos. ¿Por qué denigrar un personaje que aparenta respeto y luego se convierte en un asesino en las batallas?

Las actuaciones son las adecuadas en ambos protagónicos, inclusive han mejorado desde la primera cinta, nada grandioso pero tampoco devalúan la cinta o llaman la atención y eso ya es ganancia.

Hubieran recortado el tiempo de la cinta, es excesivo dos horas y media. Mis ojos estaban irritados en los últimos 20 minutos por intentar seguir la acción de tanto robot peleando, la gente a mi alrededor se notaba visiblemente cansada y algunos infantes en posición de aburrimiento. Al lado izquierdo se había sentado un niño del cual observaba sus reacciones, si bien estaba atento, al final el celular de su mamá se le hizo mas interesante.

La tercera parte esta prácticamente garantizada, no importa lo que digan los críticos, ustedes van a gastar su dinero en la cinta mas publicitada del año. Se que a muchos les va agradar y justificaran su asistencia al cine. Desde el filme de «La pasión de Cristo» no me había sentido tan castigado por ver una película y solo espero que a ustedes tampoco les suceda.

Trailer Transformers 2 – La Venganza de los Caídos

Crítica: Star Trek

¡Fascinante!

Que importa si este filme hace enojar a Stephen Hawking con el uso arbitrario de hoyos negros, o las coincidencias de un mundo alterno que logra gracias al destino, unir a la mayoría de la tripulación del Enterprise. Todo el embrollo es tan divertido que te olvidas de cualquier incoherencia en el libreto.

Mi experiencia de Star Trek se limita a todas las películas de la serie y unos cuantos capítulos de la tripulación original. He visto las diferentes encarnaciones de la Nueva Generación, DS9. Voyager y Enterprise. Acepto lo escéptico que fui al momento en que Paramount anunció esta nueva versión. El segundo golpe fue cuando nos enteramos que iba a involucrar otra vez un viaje a través del tiempo. Ahora que he visto filme los temores fueron desapareciendo minuto a minuto mientras sonreía una y otra vez al observar la película.

Como fan de Star Trek lamento la falta de relevancia en los temas morales y filosóficos a los que estamos acostumbrados. Claramente la misión era despegar una franquicia que no tenía a donde ir más que el pasado.

Con Shatner en el papel de diva, no me hubiera gustado nada menos que Spock para ser el padrino de una nueva serie de aventuras. Su presencia en este universo hace relevantes los acontecimientos tan catastróficos que presenciamos y validan el tratamiento de la historia en la pantalla grande. Alegra el hecho que no vuelven a usar la fórmula de regresar todo al final a como estaba antes.

Es por eso que ahora el pasado se vuelve nuevo y los diálogos son magníficos para aquellos con conocimiento de la gran historia de nuestros héroes. Nunca había escuchado un «Vive y prospera» tan significativo por parte de Spock. Las actuaciones son tan perfectas que no tienes dudas de la autenticidad de lo que estás mirando.

Para aquellos que buscan la acción debo de anunciar que el filme derrocha escena tras escena de momento frenéticos, que nunca te permite llegar a mirar el reloj. Y es quizás uno de los principales problemas , todo trascurre de un momento a otro a velocidad «Warp» tan conveniente, en el momento preciso y adecuado que te lleve a conocer la historia de otro personaje, evento o referencia del pasado. Demasiadas coincidencias tan exageradas que llegan a ser un pretexto por parte de los escritores para no intentar justificarlo.

Todo lo anterior es contrarestado por el factor de nostalgia que sirve de pantalla para evitar desmenuzar un libreto con serias faltas de coherencia (¿Qué hizo Nero durante 25 años?). Es precisamente la nostalgia lo que salva de ser un fracaso a esta cinta.

El amor y respeto que se le da los personajes que todos admiramos es digno de admirar. El director JJ Abrams logra enfocar su atención sabiamente en las vidas de Kirk y Spock. Los efectos especiales son de lo mejor que ha tenido esta saga. Los vestuarios, escenarios, luz y sonido son de primera, definitivamente se ve dinero a montón en la producción. Se han de preguntar sobre la música, solo puedo decir que es adecuada hasta cierto punto ambiciosa pero es lamentable que no se pueda comparar con la versión de Jerry Goldsmith.

Definitivamente este ha sido un buen inicio, no perfecto, pero sí lo suficiente para tener fe que nuestros héroes tengan de nuevo unas aventuras fuera de este mundo, llegando a donde nadie han logrado ir antes.

Crítica: Presagio

El filme comienza con una trama sobrenatural y termina siendo todo ciencia ficción. Si solo se hubieran decidido los guionistas el género ha tratar , entonces tendríamos una excelente película.

La primera hora te mantiene atento a la serie de números que una niña escribió hace cincuenta años y que en esta época, John Koestler (Nicolas Cage) descifra como fechas de eventos catastróficos.

Gracias al uso del GPS (Global Positioning System) y por supuesto a los » zuzurradores»( ¿Qué hubiera sido de la humanidad sin ellos? ) El filme nos ofrece suspenso y el típico: nos están vigilando.

Hubiera sido mas lógico que los «zuzurradores» hayan sido fantasmas. No concibo seres tan tontos de llevar rocas negras, vomitar luz, traumar niños, hablar estática y luego ser los héroes de la historia. Sólo Maussan se la cree.

Nicolas Cage vuelve hacer su papel de buscador de la verdad y su cara de shock en momentos críticos, pero falla en el clímax cuando tienen que recurrir a la posición fetal para lograr el extra «ponch» que el guión requiere.

Es una lástima que el director tuvo que recurrir a los mismos trucos del genero , solo nos ofrece escenas intensas gracias a la ayuda de sorprendentes efectos especiales y originales diseños aeroespaciales ( ¡Cough! El día que la tierra se detuvo).

Al final es un filme pasable pero nada del que hay que presumir.

Terminator Vs Transformers

Este próximo verano veremos una guerra en la taquilla entre robots.

El director de Transformers 2, Michael Bay, comenta en su blog personal sobre las constantes observaciones que ha hecho a las películas que se estrenan en siguiente año antes de empezar a iniciar la publicidad de su propio filme.

Okay it’s time to turn up the heat on We’ve waited low in the weeds letting all the summer movies get their stuff out. We’ve seen the great year end movies, and watched the upcoming clips of the upcoming summer fare. We’ve seen certain movies coming out even trying to duplicate Transformer size robots in their ads. Please, come on.Well, I promise you we will rock your world with Transformers 2. The fans wanted ROBOTS KICKING ASS – well we got it. Today we are releasing the teaser poster and soon the onslaught will continue with a steady drum beat until June 26th.

Bien es el momento de subir el calor. Hemos esperado bajo la maleza, dejando todas las películas del próximo verano mostrar lo que tiene. Hemos visto las grandes películas de fin de año, y visto clips de la próxima verano. Hemos visto algunas películas que salen incluso tratando de duplicar el tamaño de los robots tipo transformer. Por favor, ¡vamos!

Bueno, les prometo que vamos a roquear su mundo con Transformers 2. La afición quería ROBOTS PATEANDO TRASEROS – pues nosotros los tenemos. Hoy estamos lanzando el Teaser póster y pronto el ataque continuará con un constante ritmo de tambor hasta el 26 de junio.

Pues al parecer a Michael Bay esta dispuesto a patear traseros de terminator, solo es cuestión de esperar si el director McG esta dispuesto a responder al reto o simplemente será su filme otro refrito a la Terminator 3.

Crítica: El Día que la Tierra se Detuvo

Bolas gigantes aterrizan en la tierra con el fin de exterminarnos. Deberás no puedo creer que no hayan podido crear algo, no se, más original. Y ese es el punto, no lograron capturar la esencia del film de 1951.

Desde un mensaje ecologista reciclado del documental de Al Gore, hasta el método de destrucción masiva del robot a este rehecho le falto algo básico, el guión.

En estos tiempos no creo que haya una persona capaz de tener la templanza y el carácter para volver a interpretar Klaatu como lo hizo Michael Rennie, su voz calmada , serena y con autoridad, no la puedes comparar con la actuación de Keanu Reeves. En esta versión Klaatu en vez de mostrar asombro y curiosidad de nuestro mundo, parece molesto y con ganas de largarse del planeta lo más pronto posible.

Nuestra protagonista interpretada por Jennifer Connelly hace lo que puede , aún con el hijo malcriado con ganas de que se hubiera caído y ahogado en el río.

Al final es una producción pasable para aquellos que dejen su cerebro en la puerta del cine y se dediquen a disfrutar el festín de efectos especiales en los últimos minutos de la película, pero para aquellos con buena memoria, los dejará con un vacío que sólo se puede llenar rentando la versión original.